如果爱一个人，请尽早说出来。

　　玛丽莲·梦露

　　众所周知，玛丽莲·梦露，是上世纪性感女神的代名词。但在1926年6月1日出生时，她还并不叫这个名字，那时，她还叫诺玛·简·莫泰森，曾在十二个家庭中辗转无依，从未感受过父母的爱。

　　诺玛的母亲，是好莱坞的一个剪辑师。因为母亲私生活糜烂，直到后来长大成为明星，诺玛都不确定父亲的身份。

　　小时候的诺玛经常追问母亲，母亲被问得不耐烦了，就指着报上克拉克·盖博的照片：“就是这个人，记住了吧？”

　　当母亲的没有尽到应有的职责，她依旧沉迷于自己的生活，诺玛出生不久，就被母亲送去寄养，每周付人家5美元寄养费。

　　酗酒的母亲偶尔会来探视诺玛，但从不搂抱或亲吻她。从那时候起，留在诺玛脑海中的就是一个有着神经质笑容的女人。

　　1933年夏天的一个周末，母亲来探望诺玛，发现年幼的她居然被当做下人一样使唤打扫卫生。当母亲的心里忽然软了一下，花光积蓄，为自己和女儿买了房子。

　　然而，就在房子修好后没多久，母亲像个疯子一样在家大吵大闹，有人报警后，她尖笑着被带走了，但不是去警局，而是精神病院。

　　原来家族有祖传的精神病，母亲的曾祖母和父亲，都进了同一家精神病院，而她弟弟死于自杀。

　　失去了母亲，诺玛也失去了家，此后，诺玛在孤儿院，和收容所间“漂泊”，受尽了冷眼和虐待，甚至在她进入青春期后，遭到寄养家庭男主人的性骚扰。

　　为了让自己尽早脱离这种生活，16岁，她嫁给邻居家21岁的儿子，原以为生活就此可以迎来转折，结果战争爆发，丈夫奔赴前线，为了生计，她只好去降落伞车间做工人。

　　当战争的阴霾变得越来越重时，诺玛感到自己对未来的幻想，将被命运打碎，因此忧心忡忡。

　　就在这时，漂亮的诺玛，迎来了人生真正的转折。一次偶然的机会，一个摄影师，发现她的美貌，希望刊登她的照片，印在杂志上给前线士兵“鼓舞士气”。

　　当时的诺玛展现了自己撩人的风姿，她的美丽比一般女孩儿多了几分性感，一下子就受到了无数人的欢迎。并不甘于平淡的诺玛，牢牢抓住机会，很快就与模特经纪人签约，大拍特拍。

　　当她在平面模特界闯出点名堂后，经纪人立即推荐她与福克斯签约。她意识到自己即将成为演员，马上弃绝了那个平凡的名字，

　　为自己取名：玛丽莲·梦露。从此，邻家女孩儿诺玛不再，世间多了一个性感尤物。

　　丈夫回来后，两人正式离婚，随后，在公司的建议下，她提高发际线，将头发染成铂金色，穿暴露的衣服衬托美玉般的肌肤，并在五官上也动了些细微的手脚，让自己变得更加性感、迷人。

　　不过一开始，平淡的演技，没能让梦露立马脱颖而出，这让充满野心的梦露十分郁闷，1945年5月的一天，梦露的裸照，忽然登上了月历，引起巨大关注。

　　这非但没给梦露造成任何损失，反而让她迎来了事业的拐点，原来这些照片，都是公司卖出的，而购买这些照片的商人，正是《花花公子》的创办人，大名鼎鼎的休·海夫纳。

　　当梦露的特殊照片，刊登在《花花公子》创刊号上，她从此就成了性感的化身。

　　1953年，梦露迎来第一个巅峰，正式出演了电影《尼亚加拉》，以及《绅士喜爱金发女郎》。尤其是《绅士》，可谓量身定做，将梦露的美貌与性感体现到极致。从此，梦露就成了男人幻想的对象，成为了一个时代的性感符号。

　　随后的电影《飞瀑怒潮》，让梦露成了好莱坞最卖座女星之一。电影里，梦露的身体仅被传单遮盖，还有一幕30秒的长镜头，拍摄梦露走路时臀部的摇摆，这对任何观众都是一剂春药。

　　但这些符号，都是商业手段叠加给她的，私下里，梦露并没有那么奔放。她内敛、追求完美，有点自卑，为了让自己更贴近角色，她总是反复和导演讨论剧本。虽然她演的女性大多很简单，但她从来不会敷衍以对。

　　她知道自己没读过多少书，私下里总抽时间学舞蹈、表演，书籍更是她形影不离的伙伴。然而，不管她如何丰富内涵，影星也好，观众也罢，还有投资商，都只是把她当成一个性感宝贝。

　　梦露对此十分失望，她说：“好莱坞是这样一个地方，他们宁愿付你一千美元得到一个吻，也不愿意花五十美分倾听你的灵魂。而我常常拒绝第一种请求，而执著于那五十美分。”

　　随后，梦露与福克斯解约，带上经纪人创办自己的公司，并开始筹备一部重要的电影，那就是她的传世之作《七年之痒》。

　　在拍摄电影前，梦露遇到了爱情，对于美貌、地位、金钱都不缺的她，组建家庭，填补童年时缺少的爱，才是她内心最深的渴望。

　　这时追求她的，是20世纪美国最伟大的棒球运动员之一，迪马吉奥。一开始，梦露并不喜欢对方，但迪马吉奥锲而不舍苦追2年，终于将性感美人搂入怀中。

　　不过当时迪马吉奥已功成身退，梦露却正处于事业的巅峰。当梦露拍摄《七年之痒》那段，著名的裙子走光镜头时，擅妒的丈夫正好在围观人群中，眼睁睁看着妻子的裙子飘起，引来现场一阵阵喝彩与尖叫。迪马吉奥对此火冒三丈。

　　当时梦露的照片，被全世界的媒体疯传，甚至成了地标建筑前的海报。迪马吉奥无论如何不能忍受，整个人像火山一样喷发了。结婚不到一年，两人便分道扬镳。

　　不久后，梦露开始第三段婚姻，这次恋人是剧作家亚瑟·米勒。亚瑟同样是个了不起的人物。1949年，凭借剧本《推销员之死》，在百老汇连续上演742场，亚瑟一举夺得了普利策文学奖，和美国戏剧界最高奖项托尼奖。

　　至今，该剧被称为，“战后美国最伟大的剧作”，亚瑟更被认为是“美国戏剧的良心”。梦露与亚瑟的结合轰动一时，才子佳人的绝配，被极力渲染：“这是身体与头脑的完美结合。”

　　为了和亚瑟在一起，梦露可以说付出了很多，在事业上做出了巨大的让步。虽然她靠外在形象立足好莱坞，但她需要的，是从灵魂深处，寻找到人生的抚慰和共鸣。

　　她以为可以在亚瑟那里，得到这种关怀与温暖，最后到手的却是失望和沮丧。亚瑟虽是文学巨匠，具有普世情怀，但在梦露面前，又和普通人一样，有着一个男人的缺陷和短板。他对梦露的工作、期许不甚理解，即便梦露拼命证明自己，拿下金球奖，他也并没有给她多少肯定。

　　当时为了事业，梦露几度流产，神经衰弱只能依靠药物支持，亚瑟却还为她和摄影师的亲密关系，动不动就大发脾气。

　　亚瑟后来回忆说：“她被不愉快的童年阴影纠缠，最后导致了自我毁灭倾向，她是我见过最悲伤的女人，可我只能当一个无力的旁观者。”

　　可见在与梦露结为夫妻后，亚瑟无法提供梦露想要的一切，无法从灵魂深处弥补她缺失的爱，反而因为婚姻中的磕磕绊绊，屡次把梦露推到崩溃的边缘。亚瑟对于艺术的严苛、高标准，更是让梦露的心感到寒冷。

　　5年后，两人选择结束婚姻。随后，梦露接拍新片《濒于崩溃》，并大胆地接受拍摄裸体镜头。然而，就在电影拍完不久，梦露迎来了死亡。

　　1962年8月5日，凌晨4点25分，美国洛杉矶警官杰克·克莱蒙接起电话，听到一个骇人的消息：二十世纪全世界最性感的女人，36岁的好莱坞巨星玛丽莲·梦露全身赤裸，死在了自己的卧室中。

　　这天，无数的媒体赶往现场，当梦露的遗体被抬出公寓时，许多记者仍不敢相信自己的眼睛。更加令人诧异的，是官方给出的报告：“我们最终认定，这是一起自杀事件。”

　　毒理学分析指出，梦露的血液中，每100毫升含有8毫克水合氯醛，和4.5毫克戊巴比妥，结论认为，死因是急性巴比妥类药物中毒。

　　但公众对结论产生了巨大的怀疑，因为当时在美国有许多流言，而其中传播最广泛的一个，就是梦露和总统的私情。

　　梦露一生求真爱，却没能得到长久的婚姻，在与亚瑟离婚之后，她的生活变得越来越混乱，据说她还出现过双性恋倾向，和好莱坞不少女星有私密往来。很快，总统肯尼迪的出现，似乎又给了她一线希望。

　　外界对于两人私密的感情，一直只能算是捕风捉影。有一次，肯尼迪的生日宴会上，梦露身着一件性感的露背礼服，为肯尼迪深情演唱了生日祝福歌。许多媒体便借此大做文章。

　　在梦露的死亡事件发生之后，不少人猜测，梦露的死，并非表面看起来那么简单，背后有不可告人的政治阴谋。毕竟，她正处事业之巅，为何要匆忙告离人世呢？

　　从一个孤苦伶仃的女孩，到一个普普通通的女工，再到惊艳世界的性感明星。梦露能写下这样的传奇，不仅依赖于她的美貌、性感，也不仅依赖于背后的商业运作。浮动在众人眼前的光鲜背后，她有着积极进取的精神，也有着难以想象的脆弱。

　　能够成为一个时代的宠儿，一个世纪的性感标签，她在命运河流上承受的东西，绝不是普通人可以想象的。但最终，在梦寐以求的爱情里，这个毕生没怎么被爱过的女孩儿，连普通人的幸福，都没得到。

　　像梦露这样孤独的灵魂，也许最需要的，不是万众瞩目，而是一份长久的、深刻的爱。有了这份爱，才能够驱散孤独，驱散那些童年时代的阴影，填补她内心深处的空缺，将她的人生带向一个新世界。

　　如果有了一份这样的爱，她的事业或许会是另一番模样。然而，还没能等到这份爱，她就急促地结束了这段旅途。　　

　　而令人感到无比诧异的是，1962年，为梦露举办葬礼的，竟是她的第二任丈夫，迪马吉奥。下葬了梦露之后，他去花店，订下一份长期订单，每周三次，都要在梦露的坟前献上玫瑰。

　　此外，在生命的最后一刻，迪马吉奥的最后一句话是：“我终于可以去见梦露了。”也许，他一生都爱她，但当他不断表达这份爱时，玛丽莲·梦露已不在人世了。她带着遗憾与伤痛离去，留给世界的是无限的唏嘘。

　　终此一生，她都在寻求灵魂伴侣，也许有一瞬间，她找到过，也许没有。看着梦露传奇而又遗憾的人生，我想，如果遇到令你心颤，而又愿意倾听你心声的人，那么不要犹豫，尽早说爱。